En el 2004 la SEP (Secretaría de Educación Pública) cede la casa Alvarado para ser asignada como sede de la Fonoteca Nacional, siendo la primera en América Latina de su tipo. Tras una larga obra de restauración quedo lista la casa a principios del 2008, siendo a finales de este mismo año cuando abre las puertas la Fonoteca Nacional.
Como objetivos tiene la misión de guardar el patrimonio nacional en referencia al sonido, la restauración de archivos sonoros, catalogar los archivos de sonido, promover la cultura de la preservación del sonido e impulsar la investigación y la experimentación en cuanto al sonido.
El día 30 de octubre de 1938 se transmitió la obra de novela, por parte de la CBS, la guerra de los dos mundos de H.G. Wells a cargo de Orson Welles y el Mercury Theatre.
En una transmisión de 60 minutos, presentado de forma que era una transmisión en vivo sobre lo que estaba ocurriendo, en el cual se reportaba la invasión extraterrestre, conmociono a la gente creyendo que realmente ocurría eso.
Manuel Rocha es músico, investigador y compositor. Teniendo un gran travesía en la música, busca explorar caminos diferentes dentro de la composición, a causa de la seriedad que marcan sus estudios de composición.
Ha tenido una influencia grande como maestro, creando el colectivo Machin-tosco, de igual forma como investigador de arte sonoro en México y por supuesto como artista sonoro.
Dentro de los artistas sonoros mexicanos, destaca Ariel Guzik. Siendo música e investigador de igual forma, teniendo en común sus proyectos el uso de la naturaleza para sus obras sonoras. Creando maquinas con las cuales capta el electromagnetismo, intervalos armónicos y resonancia naturales.
El Espejo Plasmaht capta sonidos que no se escuchan habitualmente, capta ondas de animales o plantas que son sutiles que terminan siendo sonido por el aparato.
El termino Minimal, acuñado por el filósofo Richard Wolheim hacía las pinturas de Ad Reinhardt, para ese entonces las obra de La Monte Young ya tenía 5 años de existencia, de igual forma se le considera el padre de la música minimalista.
A diferencia de la música tradicional, el minimalismo se distingue por el ritmo que permanece estático evolucionando progresivamente. Cambia la textrua y la tonalidad, pero la forma no.
A mediados del siglo pasado en Francia, Pierre Schaeffer empieza a experimentar cuando ingresa en la Radiodiffusion Française, experimentando con el equipo que tenía la estación.
En estos primero experimentos Schaeffer retrocede las cintas, las acelero y las desacelero, sobrepone un sonido con otro, siendo técnicas nuevas para su epoca, creando un nuevo tipo de música. De igual forma crea junto con sus colaboradores nuevos instrumentos electrónicos.
En 1949 conoce a Pierre Henry, con quien compondría varios temas. Para el año de 1951 forma el grupo Groupe de Recherche de Musique Concrète, con el cual conseguiría un estudio nuevo para seguir con la experimentación sonora.
Se dicen tantos rumores sobre esta tema experimental, el más popular afirmando la supuesta muerte de Paul McCartney. En el año de 1968 salió el disco The Beatles o mejor conocido como el disco blanco, dentro de este disco se encuentra en el track 13 del segundo disco el temas de Revolution 9 siendo una innovación y una de las primeras formas de hacer llegar la música experimental a las masas populares.
En 1952 se estrena en Nueva York una obra compuesta por John Cage llamada 4:33, siendo una autentica leyenda y considerada una obra de arte del siglo XX.
Una obra silenciosa que esta dividida en tres movimientos, ejecutada para cualquier instrumento, ha recibido tanto respuestas negativas como positivas. Pero ha cobrado una importancia dentro de la experimentación sonora, el uso del silencio como un recurso más a la disposición del artista.
Conlon Nancarrow nace en1912 en Estados Unidos y erradicado en México desde los años cuarenta hasta su muerte (1997), ha sido una de los antecesores en la experimentación dentro de la música. Creando un sistemas unico basado en el piano mecánico (pianola).
Decepcionado de los interpretes que fracasan al presentar su música, centra su trabajo en el uso de la pianola dejando de lado a la persona y la limitación que este da. Enfoca sus creaciones en los rollos que usan los pianos eléctricos, que al momento de girar suena la composición, en ellos crea una estructura no sólo de tiempo sino que tambien frecuencias que se juntan creando una complejidad que ni el más virtuoso de los pianistas podría reproducir.
Julian Carrillo (1875-1965) creador del sonido 13, nace en el estado de San Luis Potosí, estudia composición y violin, funda la Orquesta Sinfonica de Beethoven, es nombrado director del Conservatorio Nacional de Música entre otros puestos que ocupa.
En 1895 descubre el sonido 13, al experimentar con su Violin, al colocar el filo de una navaja entre la división de la nota de Sol y La obteniendo un nuevo sonido. Dentro de la música tradicional se conocen 12 semitonos:
-Do
-Do# o Re♭
-Re
-Re# o Mi♭
-Mi o Fa♭
-Fa
-Fa# o Sol♭
-Sol
-Sol# o La♭
-La
-La# o Si♭
-Si o Do♭
El sonido 13 se basa en que existen divisiones de tonos dentro de estos semitonos creando lo que se conoce como microtonos. Julian Carrillo modifica tanto pianos como arpas a este nueva forma de música.
